《中国好声音》年中红到年尾，不疾不徐地说了一个漂亮的“贯口”。现在让我们背过身去，倾听2012年娱乐界的声响——那些机智的、饶舌的，那些一说错成千古恨的，那些中气十足、不容声辩的。可能有些已经提不起你的兴趣，有些让你仍想站起身，转过脸来说道说道。这就是针对2012年娱乐点滴的回顾，请猛击按钮。
倪妮：今天接到很多电话询问我为什么没有参加金球奖，我不是很清楚，因为我没有接到公司的任何通知。
韩熙庭：生活如此美好，我要加倍感恩……嫉妒是魔鬼会使人变得丑陋（监督我自己，女人的通病），怀有一颗知足感恩的心，好运自会降临。
去年1月15日，张伟平携韩熙庭走上第69届金球奖颁奖礼红毯
很多事情的发展都是有互文性的，比如说香港的《宫心计》与TVB高层缠斗，比如说大陆的《甄嬛传》与小倪、小韩——1月15日，张伟平携“怡春”韩熙庭参加金球奖颁奖典礼，却把第一主角“玉墨”倪妮晾在了一边，面对小妮子的诘难，韩熙庭则在微博疑似暗讽倪妮“嫉妒”。虽然略输了些苏醒、李炜“微博藏头诗”的文采，却也生生把大义担当的“金陵十三钗”演成了“金枝欲孽十三钗”。不过前台总是女人捣蛋，后台才知男人使坏，两位小主的暗斗牵扯到张伟平、张艺谋之争，也成为外部揣摩二张矛盾的最初爆点，看过《甄嬛传》的你，都懂的。
●斯库里
（幻想小说作家、评论人）
有很多节目会事先安排好，人为制造“激烈冲突”，甚至“嘉宾”也是安排好的群众演员，无非是想通过矛盾冲突来吸引眼球。有趣的是对于这种行为，或者对于节目本身，网上和网下的舆论方向往往是截然相反。
学员亮相 盘点2012娱乐“好声音”
宋柯：拖着疲惫的身躯，怀着内疚的心情，反思第二天的错误：……没估计好鸭量，以至于有两桌只分到半套鸭子，被讥讽为搞“饥饿营销”。
1月，宋柯辞去太合麦田CEO的职务，转行开起了烤鸭店。尽管他本人强调这只是个人选择，但外界仍然对其改行做鸭感到猝不及防，并将之视为唱片业“凛冬已至”的标志。就连宋柯好友高晓松也忍不住惋惜：“就算盗版横行，就算人才凋零，咱也得扛啊！扛到春天，再没转机，兄弟穿上鸭服帮你去跑堂！”
事情偏偏有了转机。短短六个月后，高晓松没有当成跑堂，宋柯倒是重出江湖，担任了恒大音乐的董事总经理，日后还成了央视《直通春晚》的幕后谋士。外部强大资本的注入，往唱片业的炉膛里加了一把火，刺激了业内资深操盘手的回归，也“烤验”着行业未来的转型方向。
●黑刀
（乐评人，星外星音乐副总）
我相信宋柯当初的暂别是以退为进。他对于音乐工作的任何决定相信都是深思熟虑的。作为一个从业十余年的音乐行业工作者，我希望未来几年内能真正解决音乐付费的问题——这是一个根本性的问题。
张绍刚：我很少会和我的朋友沟通说，“你好，你觉得中国怎么样？”这是我们自己的国家，我们待在自己家里面，还需要用大写来称呼吗？我说我们这儿。
如果说马诺“宁在宝马车里哭，不在自行车后笑”的言论是2011年“相亲节目热”的缩影，那么，张绍刚的这句话便是2012年“求职节目大潮”中的第一波巨浪。1月9日，天津卫视职场节目《非你莫属》上演了“海归女对掐主持人”的桥段。80后女“海归”刘俐俐跟主持人张绍刚的对话完全不在一个体系，因而被贴上了“狂浪”、“攻击性”、“眼神写满蔑视和恨”、“太假太可怕”的标签，遭全体灭灯。而包括李开复、姚晨等名人在内的广大网友却力挺刘俐俐。张绍刚极具争议性的主持风格对草根求职者的打击不言而喻，因而引起舆论强烈的反弹，而刘俐俐强势的心理自卫也暴露了“海归派”面对复杂的“中国式”职场的不适应。
●韩松落
（专栏作家，影评人）
求职者明明知道节目的取向，却还是欣然前往。观众愿意先残忍地围观，再愤怒地吐槽。推动张绍刚说出那些争议性话语的，让节目组和波士团成员从不道歉并表示要“坚持下去”的，就是这种隐秘的暴力渴望。
央视龙年春晚剧组：因身体极度疲惫、状态欠佳，最终赵本山还是决定惜别2012年的春晚舞台，我们感到特别的遗憾。
赵本山经典扮相
多年来，本山作为春晚的压轴戏，承载了太多期待，也透露出许多“疲劳”。尽管春晚剧组最后一刻给出的理由是“身体不适”，但这样重要场合的缺席，还是引发了诸多猜测。一台没有赵本山的春晚，可以说是挑战“民俗”的。改变远不止这么多：民歌联唱没了，广告没了，圆桌被升降T台取代……哈文导演的龙年春晚提示我们“开门办春晚”可以走得多远。
●谭飞
（影视策划人）
虽然赵本山是以自己身体健康为代价，但要没了赵本山，春晚会寡淡无味。所以我希望牺牲他一个，成全数亿人。
张国立：我代表我自己和我的儿子对他的行为给社会造成的不良影响表示深深的歉意！我一定会监督张默痛改前非、远离毒品，我会和张默在未来的日子里一起弥补！我也恳求公众和媒体能够宽容待他，给一个迷途中的年轻人改过自新的机会，请理解一个父亲的心情，也请原谅一个儿子的错误。
张国立之子张默因涉嫌吸食大麻被处以13天行政拘留。被拘次日，张国立便发表声明向公众致歉，痛心、自责以及舐犊之情溢于言表，令人动容，不得不说是中国式的好父亲。但也有批评者认为，此举有为儿子“挡驾”之嫌——一面提醒大家张默有老爸罩着，一面要求大家以守护儿子的心态审视一个公众人物，未免有些过了吧？好在2月14日获释后，张默本人也及时发布了道歉声明，而他今年的两部作品也交上了很好的答卷。
●谭飞（影视策划人）
我是反对张国立替他成年的儿子道歉的。在美国，你很难想象老道格拉斯替小道格拉斯道歉。但在中国，只要父亲是名人，儿子是永远活在他名下的。否则观众不答应、媒体不答应、社会也不会答应。
●韩松落（影评人）
成为张国立，不是一朝一夕的事，因此，挣脱张国立，也并非一日之功。“星二代”身份是便利，却也是障碍。胡军用二十年时间成为胡军，谢霆锋用奋不顾身的演出成为谢霆锋，脱敏之路只有一条。
冯小刚：拍了三个多月，每天风里土里，咬不完的牙着不完的急，渐渐度日如年。对电影的爱越来越淡，对这样的生活也开始感到厌恶，也许真的到了要和它说分手的时候了。想想还有近两个月才能收工，想想合约里还有四部影片要拍，怎么挨过去？拍电影如果没了企图心，就像没有欲望还要做爱，就剩受罪了。
在微博上写出这番话时，冯小刚正在拍《1942》，一部他等了18年的电影。拍摄“民族史诗”的艰辛程度可想而知，带着大部队频繁转场，每天拍不了几个镜头，对心力的耗损可想而知。事后他告诉媒体，最难的时候，他早上起来就盼天黑，甚至想玩，想打球去，着实有点“囧萌”。其实这番话，也可以看做观影人群报复性地涌向《泰囧》时的内心独白——太苦了，找乐去。
●杨洪涛（影视策划人）
《1942》表现苦难却没有消费苦难，更没有利用苦难。更为难得的是在悲情之间还有一点小小的幽默。
王菲：昨天的事情希望大家的心情不要受影响，希望今天晚上能够尽兴开心，谢谢。
2月17日晚，王菲重庆演唱会现场发生意外，舞台右后侧座位大面积垮塌，导致60余名观众受伤，演唱会被迫取消。次日的第二场演唱会照旧举行，天后在台上向观众表达了歉意。可叹的是，就因为这是王菲巡演两年来，第一次说出“谢谢”之外的话，竟有歌迷在台下激动得哭了起来。看看吧，歌迷是多容易满足啊。
王晶：美国片能在国内票房过亿者也就二十部左右，试想去年有哪一部商业大片中国内地没上？就是有，不是过不了审就是题材不对口味，你的片要是遇上《MoneyBall》(《点球成金》)或者《Help》(《相助》)之流，又有什么好怕？
狼终于来了：去年2月，中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议：1、中国每年引进美国电影配额将从20部增加到34部；2、美方票房分账从原来的13%升至25%；3、增加中国民营企业发布进口片的机会。协议为接下来国产电影“抱团抗坞”的一幕埋下了伏笔，但业界也不乏王晶这样的乐观派。
●图宾根木匠（影评人）
增加开放度可以促进国产电影的优胜劣汰，而电影局有个国产电影占比一半以上的心理期待，我觉得这本不该存在，现在国产电影质量这么差，完全可以只占20%的票房份额。
张朝阳：@大鹏嘚吧嘚确实抄袭了ConanO’Brienshow的片头，我在此向O’Brien先生表示歉意。当然我还是要申辩一下，除了片头，@大鹏嘚吧嘚属绝对原创节目，属轻度抄袭。我对中国网络上对美国影片的盗版播放深度痛恨，并正伙同美国几大传媒公司战斗在打击美剧盗版的最前线，希望巨大的功劳补一下此片头盗版的小过。另外，O’Brien先生当年从哈佛接替David Letterman走上一线talkshow舞台的时候，我正住在Boston，是您的深度粉丝。叩谢。
内地网络脱口秀节目《大鹏嘚吧嘚》片头山寨美国脱口秀节目《柯南秀》被抓了个正着，2月27日《柯南秀》主持人公开展示“大鹏”片头，嘲讽山寨节目。“看吧！这简直跟我们一模一样，不敢相信！要疯啦！”大鹏也予以反击：“《柯南秀》在节目上乱用中文字，美国人根本不懂中国文化。”3月1日，《大鹏嘚吧嘚》幕后老板、搜狐CEO张朝阳发表道歉微博，发明了“轻度抄袭”一词，如果你想在道歉时尽量表现出更少的诚意，就应该好好学学这个词。而最后一句翻译成白话文就是：兄弟在波士顿的时候，可是看着你长大的！也算是装腔、套近乎爱好者的一大范文。
《著作权法》修改草案：录音制品首次出版三个月后，其他录音制作者可以依照本法第四十八条规定的条件，不经著作权人许可，使用其音乐作品制作录音制品。
去年3月底，版权局公布了第一版《著作权法》修正草案，引起了外界强烈争议。其中第46条取消了原《著作权法》中“（著作权人）法定许可声明不可使用的例外”这一句，改为三个月后只要向著作权集体管理组织缴纳一定的费用后即可使用，即把著作权强制集管在音集协等官方机构。这件事瞬间引起了音乐界人士以及网友们的大量关注。草案公布后数日，以高晓松、宋柯为首的众多音乐人发表言论，对这份草案愤而攻之，音乐圈史无前例地凝聚起一股团结的力量。之后数月里，众多音乐人提出不少修改建议。最终在去年年末，这份草案三易其稿，当中最为损害音乐行业的数条法令得以修正。
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
在众多从业者的呼吁下，那条臭名昭著的第46条法案最终没能实施。正如孙中山“耕者有其田”的主张一样，每一位音乐人的版权都应该得到合理的保护，不应被任何的恶法伤害，这是最基本的。
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
在众多从业者的呼吁下，那条臭名昭著的第46条法案最终没能实施。正如孙中山“耕者有其田”的主张一样，每一位音乐人的版权都应该得到合理的保护，不应被任何的恶法伤害，这是最基本的。
●斯库里（幻想小说作家，评论人）
所谓山寨无非是要借助“被山寨物品”的知名度出售自己的东西，比方说“康师傅”和“康帅傅”。而国内有几个人知道《柯南秀》是啥？所以这件事除了抄袭之外，根本的问题在于这些节目的策划者已经枯竭的灵感，或者说节目审查者僵化的头脑。
范冰冰：收妖？亲，我不就是最大的妖吗？
去年三月内地各路女星纷纷踏上国际之路的征途：烟熏妆打造成印第安人的姚晨、黑寡妇look的霍思燕、“阔太”气息严重的张雨绮……最最凄凉的数仍靠着挤胸盛装出位的李小璐，穿衣时不知道吸了多少气，却被外媒误认为范冰冰。谁说秀场不是战场，去年中国奢侈品市场都全球排名第二了，女星们当然得费尽心思趁机卡位，不过撼山易，撼范冰冰难，在巴黎时装周抢尽风头的范冰冰接受采访时，轻易地就用上述自信回答回应了“请问你是去收妖的吗”的刁钻问题。山不在高，有仙则灵；星不在妖，“最大”就行。遥想不远的昨天，还不是范爷的冰冰独闯时装周，马褂破衫，气场不行，“削骨整容”，话题不断，年复一年自费坐在顶尖秀场前排，悟性递进，品位浸淫，死死抓住了“锦龙袍”，生生熬成了“凌绝顶”。
●柏小莲（娱评人）
幽默也是战斗力之一种，ConanO’Brien先生的吐槽真是犀利到打脸，而搜狐的危机公关也实在下本钱，CEO亲自道歉，顺带表示了一下对柯南先生的敬仰，又切中“盗版”这个最容易被“境外势力”拿来说事的点，真是外争国权，内部安抚，虽然“轻度抄袭”成为热词，但是柯南居然表示了要跟大鹏合作，这还不够“傲娇”吗，亲！
甄子丹：我都想跟他打，不过是在电影上打！
赵文卓：无所谓，在哪里打都可以！（网友提议）挺有意思！
拍了三年才上映的《一代宗师》，绝对想不到在去年就有两位后辈武生在不停地“剧透”——赵文卓与甄子丹因合作拍摄新片《特殊身份》闹出矛盾，两人互指“耍大牌”、“改剧本”，武戏变成文斗。面对网友打擂台解决的提议，两人态度不一，不过周星驰曾说过“大家都是文明人”，所以想免费看戏的网友怕是要失望了。这件事情最值得玩味的，是《特殊身份》剧组发文谴责赵文卓，以及各路明星按自己圈子而帮腔站队的行为，这也侧面说明如今整个娱乐圈“小圈子化”、“论资排辈”、“唯利（大牌明星）是图”的现象。听说最近大陆“导演工会”想搞一个“缺失艺德”的艺人黑名单，不知道他们有没有公布的打算。
●韩松落（专栏作家，影评人）
真正成功的明星都是洞悉了媒体法则的明星，他们懂得在神秘感和适度透明之间摆荡，懂得照顾媒体和受众的需求，放大事情的严重性，提前设计好传播的点。范冰冰的成长历程伴随着无数金句，这些金句满足了人们在肯定了她美貌之后对她智慧的进一步要求，使她每每成为新闻事件的焦点。
凤凰传奇：什么样的节奏是最呀最摇摆，什么样的歌声才是最开怀。
在春暖花开的季节，像脑白金一样深耕于我国广大“慢摇”市场的凤凰传奇再次爆火。《最炫民族风》依靠强大的“神同步”节奏，爆出印度三哥版等数十个版本，甚至成为江苏卫视歌舞类节目的名称。与《江南style》的上层路线不同，《最炫民族风》是“接地气”的，这不是比喻——它的旋律真正渗透在中国每一个广场的地砖缝隙里，是市民自发锻炼的必备伴奏。而不管“审美层次说”如何，凤凰传奇的出场费才是硬道理。
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
歌曲也是有格的，同是民族风格，朱哲琴的《阿姐鼓》格就高一些，凤凰传奇的《最炫民族风》格就显得低了些。这类卖丑歌曲却是哥们儿喝高后K歌的欢乐良方，以及乡村小镇杀马特青年们标新立异的利器。
●韩松落（专栏作家，影评人）
“成为神曲”的路径，可以复述，却无法复制。可怕的不是“神曲”的迎合，而是我们的流行音乐领域，只剩下了“神曲”。
詹姆斯·卡梅隆：他们担心中国男性观众会伸手抓向银幕（所以删除了露丝裸露镜头），不过在中国我们两天赚了2000万，所以爱怎么剪都行。
自3D肉蒲团》以来，3D就被好事者打上了“触手可及”的桃色光环。3D《泰坦尼克号》也在坊间流传着“因广电总局觉得露丝露点的镜头太真实，‘担心观众会伸手去摸，打到前排观众的头，造成纠纷’的原因而删去”的段子，导演詹姆斯·卡梅隆本人信以为真，在做客脱口秀节目《科尔伯特报告》时还援引了这一说法。事后，段子作者“豆瓣逗你妹”出现，澄清真相。最终该片以9.35亿元的中国内地票房收宫。
●图宾根木匠（影评人）
1997年上映的《泰坦尼克号》也没有露丝裸露的镜头。据我了解，流传在网络中关于总局的“罪证”，很多都是莫须有的，这大概反映了公众的某种反感情绪。
广电总局副局长李伟：过度娱乐化不是单指娱乐性节目，财经、访谈类、新闻类节目，同样有可能过度娱乐化。比如最近谍战片比较多，有栏目请了当年老地下工作者讲革命历史，但主持人关心的不是如何为革命事业献身，感兴趣的是假夫妻的生活细节，怎么吃、住，怎么睡觉。
在“限娱令”实施3个月后，广电总局副局长李伟在某论坛上通报了上述“限娱令”的实行状况。在荧屏上，故事荒诞不经，角色穿越架空，王爷们都爱我爱不完，这是限娱令前；媳妇大战婆婆，小舅子大姨妈都想抢我房产证，这是限娱令后。今年，卫视荧屏上，综艺节目可能仍然会占主流。
●谭飞（影视策划人）
任何一种限制都代表不自信，对娱乐的限制更是代表一种心底里面的不自信。限娱令的正面意义是低于负面意义的，很多东西应该由市场来调节。
苍井空：我……知道我的image（形象）。我不可能，所以别担心。我只有努力。但是……我喜欢中国茶。
苍井空开通微博
2012年5月，在《非你莫属》节目中，张绍刚揪着晕倒的求职者并质疑对方在表演，引发争议。
网络空间一直流传着“钓鱼岛是我们的，苍井空是大家的”等言辞，苍井空也被称为“德艺双馨”的苍老师，但只要真正和传统国粹沾边，比如去年四月针对其要代言中国龙井茶的传闻，就有大批网友闻风而动大肆呼吁“封杀”苍井空。这也体现了中国网民在苍井空身上两个符号的矛盾，一个是她自身所拥有的“性开放”“性启蒙”甚至“性羞耻”的符号，一个是大家借她所抒发的“反主流”“反保守”“反权威”的符合。
只是，在这些符号的遮盖下，从她在微博中正式澄清“代言龙井”传闻的文字中，你仍能看到一个语气温柔、心态阳光的日本女孩。
所有人：舌尖上的××！
中国胃连接着中国心。央视7集纪录片《舌尖上的中国》去年5月14日起播出，成为“深夜报复社会的吃货大杀器”。节目以精巧细腻的画面向观众展示了中国的日常饮食流变，将很多年轻人重新拉回到电视机前。社会新闻里的中国食物，往往与“孔雀绿”“地沟油”等无序的工业化体系相关，而纪录片中却让人重温了理想化、田园牧歌化的食物，极具吸引力。在很长一段时间内，“舌尖上的××”成为万能热词，出现在一切文案和日常表述中，让人感到“审美疲劳”。
●斯库里（幻想小说作家、评论人）
对于吃货大国来说，只需详细列举一下钓鱼岛周边有什么美味的海产需要保护，比空喊一万句口号都管用得多。
张绍刚：你是在表演吗？
继大战“海归女”之后，去年5月20日，张绍刚在《非你莫属》里质疑一位法国留学生：法语水平不佳、三个专业文凭是“技术学校专科学历”。而在法国留学生晕倒时，他说的“你是在表演吗”更被指“冷血”。事后，“青年导师”李开复发起“抵制帖”，将事件推向高潮。《非你莫属》对应聘者高高在上的审视，以及节目本身的娱乐性，合谋形成了张绍刚这样的“呵斥型（李响语）”名嘴。
2012年5月，在《非你莫属》节目中，张绍刚揪着晕倒的求职者并质疑对方在表演，引发争议。近期有消息称，张绍刚将以8位数身价加盟广西卫视，按价码论，这已经跻身国内一线主持人行列。
●张志安
（中山大学传播与设计学院副教授、副院长）
求职类节目火爆自然有其服务功能在，而且这种兼具了一定娱乐功能的节目会流行。当然，最红的是张绍刚，他的个人风格也是电视台收视率的需要。
刘晓庆：说起来比较像假话，大家都说整容，其实我连一次皮肤按摩都没做过，也没有去做拉皮什么的，做这个需要很多时间。（保养秘诀？）就是吃盒饭吧（笑），我从十几岁出道拍戏就在剧组吃盒饭……如果不吃盒饭，可能比现在还好些。”
去年5月11日，57岁的刘晓庆在微博上晒出“嫩照”，事后接受媒体采访时，她强调自己从来没整容，保养秘诀竟然是“吃盒饭”。有一句说一句，在这段话的开头，刘晓庆还是发挥了充分的自省精神。“一次皮肤按摩都没有做过”，还真的“比较像假话”呢。人家天生丽质，自带“对抗地心引力”功能也就罢了，“吃盒饭美容”，这是要把广大妇女同志指向何方啊？
●柏小莲（娱评人）
刘晓庆老师活得像个不忍心被人猜出来的谜语，交代完谜底可能除了她自己都没人信，却也没什么人想去戳穿她、逼她去整容医院验骨头。而到了刘老师这个层面，大家也就笑笑罢了，这本来就不是什么大是大非的问题。
矢野浩二：以前演什么鬼子的时候，根本没有这样的待遇，现在好了，已经有了这样的待遇，演共产党好啊。
日本演员在中国真的是尴尬的存在：好的是抗战题材前仆后继，他们永远不缺角色演；坏的是他们只能演“鬼子”。5月2日，“鬼子专业户”矢野浩二在微博中发布了新剧《盛宴》剧照，由他饰演的共产党员受伤了，依偎在习雪身旁。
作为在华日籍演员的代表人物，矢野浩二无疑是东亚政治环境放入中国演艺圈的一支温度测量计，经历过“被死亡”“被下台”的矢野浩二，近期终于重回《天天向上》，这也说明现在的温度，开始转暖。
●谭飞（影视策划人）
矢野浩二开始演共产党人，说明影视圈越来越宽容，也可能说明今年反日情绪太高，再演日本鬼子可能出去会挨打。日本政府也缺乏一定的反省。
去年2月14日，黄伟文作品音乐会在香港红馆举行，表演嘉宾何韵诗与陈奕迅激情舌吻
范冰冰惊艳亮相
甄子丹近照
赵文卓近照
朱军：现在如果有人说朱军的节目很煽情，我觉得那是在表扬我。眼下很多节目，那些眼泪才让人看不懂呢——选秀要哭，谈恋爱要哭，找工作也要哭，我都不明白他们为啥要哭。我可以说，我的煽情至少是严肃的，《艺术人生》赚的是老一辈艺术家的眼泪，是艺术家一生经历化成的眼泪，发自内心，很真实。
作为央视主持一哥，朱军的煽情饱受诟病，并成功毁掉了“德高望重”和“德艺双馨”这两个词。在朱军“道学面具（林奕华语）”的世界里，眼泪显然和人一样是分三六九等的。去年朱军为新书做宣传时，曾抱怨不懂为什么“选秀要哭，谈恋爱要哭，找工作也要哭”。在《艺术人生》的话语体系里，我们也许可以试着这么理解，艺术家可以按照年龄分级别流泪，可以按照文工团的军衔分级别流泪，可以按照作品是得过“金鸡百花”还是得过“五个一”等分类别流泪，大艺术家流大泪，小艺术家流小泪，而普通人为改变自己一辈子的“成名、恋爱、求职”等事流泪时，则会被称为“看不懂”。
●谭飞（影视策划人）
艺术人生是一个飘在云端的节目，它习惯把人艺术家化，这一点可能和公众的认知形成了反差，它的语境已经落伍了。现在它可能想跳下来接接地气。但这个过程很长，云端毕竟离地面太远。反而是朱军越来越有娱乐精神，值得表扬。
●杨洪涛（中国传媒大学博士，影视策划人）
朱军说的有道理。问题的根源在于，有的电视制作者缺乏媒体责任感，创新能力不足，业务素质不高，一味追求收视率，其结果只能拿哭泣说事儿，赚取廉价眼泪。
黄秋生：最近有很多评论，但罗志祥是谁？……我没有粉丝，亦不需要粉丝，我有的是朋友，大家是对等的，我不是阳具，不需要摸（膜）拜。
你听过“平生不识罗志祥，阅尽台片也枉然”吗？没有吧，那不认识罗志祥也是自然。但作为一个明星，黄秋生一句“最近有很多评论，但罗志祥是谁？”所表现出来的尖锐、刻薄和优越感太明显了，引起了罗志祥粉丝的谩骂。之后他又以“苍蝇与屎”来比喻粉丝和明星偶像，暗讽对方粉丝智障，导致事件再度升级。只是当“舌头很毒”的黄秋生，遭遇“粉丝很多”的罗志祥，两方的微博骂战不免给人“关公战秦琼”的荒诞感，不过在习惯了表面和和气气的娱乐圈，能有如此虽称不上刀光剑影但也是你讥我诮的对抗，也算是给无聊的娱乐圈以无聊的慰藉。
陈冠希：我超喜欢汤唯！有人可以帮我告诉她吗
作为把娱乐圈爆炸性新闻整整提高了一个量级的始祖级人物，当年放话说要退出香港娱乐圈的陈冠希仍在时尚圈、广告圈、微博圈混着。在微博上向“文艺女神”汤唯示爱是一件很跨界的事，即使汤唯自己答应了粉丝也不会答应，粉丝答应了看客们也不会答应。在如今各种“门”的映衬下，当年的“艳照门”只能说是不小心，但他仍成为了“性败坏”的符号，而出现在他身边的女人，也会遭到人们别样的审视：想出名的嫩模前赴后继，想保持名节的女神避之不及。事后汤唯的应对很稳妥：就像影迷和朋友一样，感谢所有喜欢她的人。
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
我曾在微博开了一句玩笑警告陈冠希，结果被做成节目。我相信陈冠希是句玩笑，可我那微博也是玩笑，自己的玩笑被误读，本就是件很无奈的事情，你没办法强求那些不相干的人一定能理解你的玩笑，陈冠希亦然。
张元：上海国际电影节产业论坛第三场讨论相当热烈，但昨晚酒劲太大，坐在台上竟两次要睡着，一次感谢导演娄烨把我叫醒，一次突然陆川激动得要哭，把我惊醒。
据说，你永远都无法叫醒一个装睡的人。同理，无论多么热烈的讨论，在宿醉的张元那里，都只是环境噪音。可以打断睡眠的声音，恰是八卦滋生的地方——在上海电影节论坛上，陆川聊及多次延期的《王的盛宴》激动得双眼含泪，声音哽咽，说好不撒娇的，又撒娇了。面对凶猛的好莱虎，国产电影导演抱团取暖的姿态是显著的，但走近了看，他们也各有各的方式。沉睡的张元、警醒的娄烨、流泪的陆川，这段描述真的太精彩了。
●韩松落（专栏作家，影评人）
老一代明星，都比新生代明星有个性，比年轻明星坦荡敢言。北野武、高仓健、黄秋生，在任何场合，都敢于批评影视界不良现象。这种做派，在公众人物身上，越来越少了。他们在网络出现之前就成就了自己，和那些与网络共生的新一代明星截然不同。
大S：老公的餐饮服务业能往这样美好的方向发展，贱内与有荣焉！期许将来能帮助更多孩子！
7月陪汪小菲一同去云南捐赠“希望厨房”的大S，在微博上自称“贱内”而遭到文化水平的质疑（“贱内”是男子对自己妻子的谦称，不是女子的自称）。大S现身说法给大家上了一堂生动的语文课，不过抛开“语言文字规范”的语境，这个“贱内”好传神，有木有？其实大S一直在微博上塑造贤内助形象，陪老公朋友爬长城，深夜煲靓汤比比皆是。而贬低自己、抬高丈夫身份，上得厅堂、下得厨房不正是传统的中国式家庭观的核心吗？
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
大S的“贱内”自称其实是中国传统文化的断层，让许多人出了洋相，这不是某一两个明星的洋相，娱乐圈里没文化的人多了去了，这也是为什么我们的娱乐圈各种作品水准那么低下的原因之一。
杨坤：你如果参加到我的队伍里面，我今年有三十二场的全国巡演的个人演唱会，我邀请你当我的嘉宾。
关于这句话的背景资料真的无需多言，如果你不知道《中国好声音》，那么你真的错过了一年的好戏。杨坤争抢学员常用的“三十二场演唱会”这招，让《中国好声音》立场鲜明地站在了“毒舌”选秀的反面，成为导师评审风格的一个注脚。在这档节目中，我们不仅听到了“中国好声音”，还见识到“中国好舌头”和“中国好生意”，而“中国好故事”“中国好内幕”则饱受争议。在种种话语的漩涡中，“32场演唱会”是符号化最彻底的。杨坤也借助“三十二郎”的名号，抬高了自己的身价。
●杨洪涛（中国传媒大学博士，影视策划人）
《中国好声音》的成功得益于节目在理念层面、选手层面、评委层面和环节设置层面的成功。刘欢等四位歌坛大腕的权威性，节目中的表现力以及与选手互动时的亲和力，让节目变得温暖和友善。在环节设置时留下的悬念感和紧张度颇具戏剧性。
广电总局：互联网视听节目服务单位按照“谁办网谁负责”的原则，对网络剧、微电影等网络视听节目一律先审后播。
对视频网站而言，应该从没有做过不受监管不受审查的美梦吧？国家广电总局和国家互联网信息办7月下发《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》，要求网站“先审后播”。对此网站倒是“早有预期”，搜狐视频网站早就成立了“自查委员会”，负责对自制节目进行把关。新规定提出的“谁办网谁负责”，即出品网站进行“自审”，这点和网站已有的“自查”很相似。可以确定的是，目前视频网站只是刚刚走入“关注期”，离“监管期”还有很长的路要走。
●谭飞（影视策划人）
今年我监制了三部微电影，我也很担心网络监管。但最后发现也没那么复杂，我觉得审查需要更符合网络平台的特点，更人性化，更符合普世价值一点。
萧敬腾：北京的朋友，在哪呢？我在五棵松等你们。
7月21日，北京遭遇特大暴雨，萧敬腾演唱会前在微博喊话，网友们纷纷转发且幽默评论道：“我们快到了，还有8海里”。此后，萧敬腾又凭借上海台风、南京大雨、伦敦洪灾、纽约飓风等一系列事件获封“雨神”。几率是个很迷人的东西，尤其是和明星发生化学反应后，不但切中了媒体的气脉和观众的high点，还给大家妄图抓住大千世界纷繁的密码提供了希望。
●斯库里（幻想小说作家、评论人）
改编一下我一位朋友的话：“应该禁止传播星座属相、算命、看风水这些事情，这些都是毫无科学根据的封建迷信活动，和萧敬腾完全不一样。”
苏有朋：吃个饭也不省心，盗号盗到我头上了，什么呀？看样子得换个难点的密码了。
苏有朋用生命证明了一个真理：就算再出色的文艺男，也不能没有理工学常识——在去年8月，苏有朋实名微博上分享了一个名为“韩国高中生视讯飞机.rar”的文件（网友发现其为男同性恋视频），被指“出柜”，十几分钟后他便删除了微博，更发了一条新微博澄清，结果却信者寥寥。新媒体的迅速崛起，带来便利的同时，也引起了很多不适，比如竟有官员在微博与别人调情。明星微博拉近了与公众的距离，也让私密生活经受了更加严酷的考验。如果不是盗号者太变态，就是微博分享功能需要认真考虑用户体验了。
●斯库里
（幻想小说作家、评论人）
如果突然发了条“看了姐妹们都在穿瘦腿袜，忍不住跟风买了2双！想不到一星期瘦了4cm，赞~~看上去身高也有了明显变化！！好开心。宝贝地址:http://t.cn/z0eGZSD分享给各位”的话，我相信这是被盗号。否则谁闲得没事盗了号去下视频？
张伟平：《金陵十三钗》首映式那天是最后（一次）我们哥俩儿坐那儿，之后我就开始全世界卖片。他带演员去柏林了，后来就没见着……你对我不满意，给我一个说法啊。躲着不是个事儿，但到现在他也没信儿。所以我想，算了吧。
合作二十余年，张艺谋张伟平这对电影圈人眼中的“伉俪”竟然分手了。分手大戏以1月“你带倪妮我带韩熙庭”、3月张艺谋新妻和三个子女突遭曝光、8月借助媒体“隔空喊话”、9月互飙律师信，争抢周冬雨、倪妮等12名艺人管辖权的方式上演。两人低调内敛与奔放强势的性格差异，当年被视为互补，如今却成了冲突的来源。其实，又有多少东西能经受住金钱、权力和利益的冲击，更何况是制片人和导演这种具有先天互相对抗的特殊身份，如果没有了宽容心和共情心，还是不要再在一起的好。
●杨洪涛
（中国传媒大学博士，影视策划人）
我见过许多海誓山盟的明星分道扬镳的例子。今天他们还在媒体上秀恩爱，转瞬就打离婚官司。我对艺人间的情感告白并无贬损之意，只想说，真正的爱情不需要秀给别人看，所以，明星的“绯事”，别当真。
●图宾根木匠
（影评人）
国内的电影产业还像比较缺优秀的制片人，长期以来张伟平充当了张艺谋制片人和推手的角色。这里面最遗憾的是，在合作这么多年后，二张分手时居然没有任何合同，这也足够说明了现在电影产业的低级。
●柏小莲
（娱评人）
“二张”分家的轨迹不像是生意人拆伙，更像是恩爱夫妻闹离婚，谈不上谁亏欠谁。至于“孩子”——新画面的那拨“谋男郎”“谋女郎”。中国目前的电影市场还处在野蛮生长的阶段，那么多热钱和新导演，遍地黄金和机会，他们只管去勤力地捡就是。
雪姨：天哪，我最近得罪谁了？
2012年除了杜甫和包大人一夜红遍微博，《情深深雨濛濛》中的雪姨，也在网友恶搞下，变身欧美范儿民国饶舌女神，出碟喜迎事业第二春。雪姨狗血彪悍泼辣的念白成了对抗装纯女人的金句，嬉笑怒骂的表情变为表达感情的良方。8月28日，发现被恶搞的王琳在微博上发此一问，带着明显的“得着便宜还卖萌”的意思。
张馨予：这颗心，是他偶然在一个地方发现捡回来的。一颗天然的石头心，经历了多少风沙和碰撞，变成了这个形状。但愿像这颗心一样，坚固而经得住一切考验，但愿不再玻璃心。
对很多事情，比如李晨送石头的事件，大家其实并不苛求事实的全貌，而专注于娱乐。网友吐槽：据说把李晨送给张馨予、前女友迪丽娜尔、好友刘芸各一块的石头，再加上送给母亲的三块石头，以及“压在”前女友李小璐“胸口的一块大石头”集齐，就可以像七龙珠一样召唤出神龙。这种全民吐槽背后的心理机制，也许是羡慕嫉妒恨李晨“playboy”般的艳遇，也许是觉得“出台”“被人包养”等绯闻不断的张馨予配不上李晨。事后李晨自嘲式地重谈“送石男”事件，表示自己“就算老年痴呆了也不会忘记心形石头”。不过，李晨迄今也未开放自己的微博评论。
韩寒：我和我太太的感情非常坚固，但也许和其他姑娘也早已如同亲人。我甚至希望她们之间能够友好互助和平共处，就是这样。其他人会爱上我，我也许也会中意其他人，但没有人能改变我和我太太的感情。
对于广大女性“韩粉”而言，方舟子对韩寒的质疑给她们内心的伤害，远没有八卦杂志对其婚恋观报道的伤害来得大。韩少9月接受采访时透露的那种妄图“三妻四妾”“享齐人之福”的封建思维，让他的形象一落千丈。而一位叫赵卓娜的演员也被曝出是韩寒的长期小三，她微博中声声爱慕的“何安”就是“韩”字的拼音字（幸好不姓谢，你懂的）。不过情感观毕竟只是个人私事，如果韩寒也允许让韩夫人在外三夫四汉，那才是铁血真汉子。
●斯库里（幻想小说作家、评论人）
从道德层面上似乎应该狠狠批判韩寒的这段话，但从心底最深处又让人有一丝向往他所描述的这种生活。
●柏小莲（娱评人）
韩寒的言论无疑非常“掉粉”，青年领袖的爱情观和婚姻观居然停留在解放前，对于这种娇妻美妾珠翠环绕生活能羡慕的，除了男人，也就那些看《甄嬛传》走火入魔的姑娘们吧。
张雨绮：一只白鹿一本小说一部电影和一次又一次的审查，从无怨言默默承受作为你的妻我只能心疼但不敢言语，一金二银三只熊足以证明你为这个国家电影的贡献，这么难的白鹿原为何你不肯放手，你说：这是我们自己的根与魂。人们议论着要上映要票房要看完整版，我想拉拉你的袖求你歇歇睡一觉，我知你已尽力我的夫。
“田小娥”般直白而热辣的情话，一定对了很多人的胃口。“你的妻”“我的夫”，亲热得像《刘海砍樵》；对老公电影成就的热情讴歌也毫不隐晦，大有“举贤不避亲”之势；主动替老公说出“怨言”的“为夫分忧”，与大S的“与有荣焉”相映成趣；“求你歇歇睡一觉”，更温婉得像个小女人。张雨绮一出道就敢和周星驰的公司打官司，此番说辞也高调得像8.688克拉钻戒一般，炫目。
●谭飞（影视策划人）
王全安妄图呈现《白鹿原》全貌，就拍了五个小时，然后掐头去尾。但它毕竟是要上院线的，时间必然缩短。这是导演应该预料到的，他不应该把责任推给别人。不过我觉得张雨绮的表现还是蛮好的。
●图宾根木匠（影评人）
这句话更多的是体现一位妻子心疼他丈夫，但《白鹿原》比我预期得要差，不过在当下能出现这样一部文学化的电影已属难得。
狄仁杰：元芳，此事你怎么看？
“包拯体”“杜甫很忙”“雪姨体”“元芳体”，无一不是去年网络的最火最热门的流行语，沿袭前年“咆哮体”“贾君鹏你妈喊你回家吃饭”“神马”“浮云”等一时之热，有继承、有发扬，更有愈演愈烈之势。有评论人认为，“元芳体”是网友在追求“民意的共鸣”，大家一起高呼“元芳，你怎么看”，顿时有全球同此凉热之感。其实不用那么拔高，杜甫很忙、元芳很忙、包拯很累，说到底，真忙真累的是我们自己。对杜甫、包拯老先生、元芳老人家的唏嘘与调侃，其实是我们内心焦虑的投射，大家是想通过这种自娱自乐、自我解嘲的方式，来舒缓心理压力。
●谭飞（影视策划人）
元芳这事应了一个成语，叫“聊胜于无”，无聊总比没有有意思。有时候无聊总是可以谋杀时光。
●张志安（中山大学传播与设计学院副教授、副院长）
现在微博都是短平快的，公众来不及很细地观看就过了，而且都是情绪导向的，只要有一个爆点或者趣味点，就可以进行广泛的传播，元芳这件事情也是这样。当然，现在微博上很多事情都是速死的，即使它昙花一现过。
董洁工作室团队：很遗憾，从梁朝伟先生、陈坤先生、王大治先生，以及后面我们不知道还会有的什么先生，你一直都躲在各种先生的背后。尽情地消磨着她对你仅剩的一点亲情。
潘粤明：如果说我是个赌徒，我承认！我用我的一生赌这个家庭的幸福，可是我赌输了！
任何童话，都应该有个断点。任何情感，也都应该有个留存，断点在最美好的时候，留存于最幸福的瞬间。可惜昔日童话男女主角董洁与潘粤明未能留存美好，反而尽是互相攻击的狠话：董洁发表公开信，称与潘粤明分手是因为“你嗜赌成性，粗暴无理”，并且设局陷害董洁。潘粤明则否认“嗜赌成性”，并称董洁的收入一年以前就开始打回娘家，“不再进入我们家账户”。网友感慨分手暴露人品。仔细想想，还是双方经纪团队的粗放、粗野和粗糙，别说是劝和不劝离，连分手之后保持沉默都做不到。而董洁和潘粤明，对中国离婚史也做出了卓越贡献，他们俩合谋在普通离婚和文艺离婚之外，又添了一种新的离婚形式。
哈瓦娜呐：终于吃到笨笨的红烧肉了，太好吃了！一口气吃了半锅！
地产大佬王石被爆恋上女艺人田朴珺，后办妥离婚手续，“净身出户”。网友迅速翻出疑似田朴珺的微博“哈瓦娜呐”。博主于1月29日晒出的一盆红烧肉成为亮点。而潘石屹的一条微博也肯定了王石喜欢做红烧肉的爱好，“@袁莉wsj告诉我：‘王总恋爱了，天天给这姑娘做红烧肉’。”如果没有田朴珺，王石会是一个神人。但现在有了田朴珺，王石变成了一个正常男人，还烧得一手“笨笨牌红烧肉”，都是普通男人的生活。只不过这位田朴珺的过去实在太扑朔，早年在香港博出位、近期又进入长江商学院，口碑一般手段高超，对她的起底也引发了公众对社会强者通吃的无奈和不满。另一方面，随着新闻的市场化带来的新闻娱乐化，也让王石找新欢这一本来应该出现在社会新闻或是财经新闻上的事情，堂而皇之地占据了娱乐版面头条。
●柏小莲（娱评人）
田朴珺是不是小三还没定论，网上铺天盖地把她扒了一个底儿掉，包括早年出演《三更之饺子》那段粉艳撩人的激情戏和裸露镜头，这实在是混迹过娱乐圈的可怕之处——根本无法洗底。好在没听说过王石因为这些事情而与之分手或怎样，直到年底两个人也没有出来直面媒体，这也是离开娱乐圈的好处——我连围观的机会都不给你们。
高晓松：我：老婆，告诉你个好消息，唱片业和互联网大佬们开了会，明年起网上下音乐要包月收费了，春天不远啦！@夕又米（高晓松妻子）：真的吗？那我赶紧趁年底前多下点……我：你你你？呃！
习惯了免费的互联网网民去年10月底听到“音乐下载收费包月制度”的消息不免恐慌，国内音乐服务网站集体实行音乐下载收费包月制度。另一厢，音乐人也忙得人仰马翻，宋柯亲赴香港说服四大唱片巨头加入“唱工委”，小柯则大力宣扬“巨额盈利模式”，连高晓松老婆都开始囤歌了。不过目前互联网和金融圈的技术瓶颈尚未打通，按搜狐CEO张朝阳的话说，只有在快捷支付渠道便捷和网友付费观念习惯的时机下，互联网才能靠收费模式获利。
●黑刀（乐评人，星外星音乐副总）
我认识高晓松的老婆，她很可爱。音乐下载收费大概是全体中国乐迷的噩梦，但免费音乐下载却长期以来成为中国音乐人们的梦魇。中国移动长期以来的垄断，各家网站对音乐版权的无视，让中国音乐产业越发低迷。收费下载是中国音乐发展的必经之路，只有让音乐真正成为商品，音乐产业才能重新回到正轨。
何韵诗：当社会仍然充满歧视，沉默已经不是一个选择，有件事我一直想做，但没有机会。今天，我有一个义务，好骄傲地跟大家讲：我是同志！世界可以变得更加好。
2012年仿佛是“出柜年”，始于4月黄耀明的“我是一个gay佬”，终于11月何韵诗的如上宣言。不过期待此敢于说真话的风气渐进，可能还需等待：很多艺人仍旧习惯睁眼说瞎话，谈恋爱了要说“我们只是好朋友”，结婚多年可以喊“我还单身”。做明星、偶像，又要直面自己的性向、恋爱恐怕还不是一件“说出手就出手”的事儿。
●斯库里（幻想小说作家、评论人）
一个人喜欢男人还是喜欢女人其实真无所谓，这和喜欢单眼皮或者双眼皮一样不过是个人爱好而已，爱情的程度都是一样的。真到了世界上就剩下最后一个男人（或女人）然后他（她）还是个同性恋的时候，再大声疾呼“这个绝对不可以！”也不晚。
韩红：这高音是假声，就是骗你（董卿）这样不懂的人……内行人看门道，外行人看热闹，平安唱的最后一句就是热闹，千万别把热闹当门道了。
去年的央视是有诚意有创新的，虽然追着别人喊“你幸福吗”有点狗血，虽然大晚上播放《舌尖上的中国》让人食欲大增有点“蔫坏”，虽然开放的《直通春晚》最后仍有平衡地方卫视利益的嫌疑。但《直通春晚》是由全国12大选秀类节目中的36名选手组成的三强争夺赛，本身在立项层面上就有十足的开放性。用这样的高度看，里面明星评审韩红和主持人董卿为平安唱得好坏掐架的对抗，主持人过于“春晚范”和节目气氛不搭界的尴尬，以及最后金池未能进入前三名的“黑幕质疑”，都算是瑕不掩瑜。
●谭飞（影视策划人）
《直通春晚》最牛的地方是它利用中央台的平台优势，把卫视的选秀精英都拉出来PK一次，这是非常聪明和讨巧的做法。这三强也很符合我的想象，毕竟中央台的属性决定了它会很圆滑地处理各方关系。
冬季看片研讨会院线代表：一个幽灵，一个惯常于发号施令的幽灵，在中国电影产业的上空徘徊。它随手拿起“通知”的权杖，以为一切会像过去一样君临天下，山呼万岁，万民臣服。
4月8日，章子怡、巩俐两代“谋女郎”在导演协会年度表彰大会上执手热聊。
继前年张伟平携《金陵十三钗》之威，单挑八大院线要求提高片方分成比例，到去年11月14日，中影、华谊、星美、博纳、光线五大发行公司联合向院线下通知，要求票房分成比例从43%提高到45%，直至全国主流电影院线结盟对抗并发出《中国电影院线市场协商宣言》，院线和发行方的纷争日益“白热化”。从中立角度看，片方单方面发出要求的行为确实有失厚道，最后也确实以分段式分账等方式变相妥协。不过发行方和院线坐在谈判桌前谈分成，貌似谈论的是业界的分账规矩，但实质上研究如何分观众的钱，可偏偏观众却是缺位的状态。往大的方面想，这还确实挺符合中国国情，花钱那位永远是缺席的。
●图宾根木匠（影评人）
一方是供应商，一方是渠道商，两者该拿多少钱我觉得应该交给市场去调控。在我看来，3到5年片方的话语权会加强，但长期地看，国产片将变成好莱坞那样异彩纷呈百花齐放的状态，那个时候就仍是渠道商占优势。
《红秀》杂志：前段时间，汤唯接受某杂志访问，文中提到吃回锅肉，后来稿件被经纪人改成了香菇菜心，之后被编辑在微博上披露，至今豆瓣上还可以搜索到回锅肉的余香。
《红秀》在去年11月爆料汤唯团队“耍大牌”“怒骂媒体”“到活动现场才推翻定好的说辞”“公关高管被经纪人当成透明”等四宗罪。此“爆料”事件的起因是汤唯不拍该杂志的封面，其实谁都看得出来他们因爱生恨的本意。想想前年吧，该媒体还到外地拍摄汤唯，并赞其“气质清新，大方、大气又不张扬，还有同龄女明星中少见的优质素养”。如今真是一个“背后插刀”和“翻脸不认人的”时代，好的时候互相依靠，坏的时候就各种你插我一刀，我插你一刀，按娱评人黄佟佟的说法，“正显示了当下急赤白脸的各种国情”。
●韩松落（专栏作家，影评人）
我们可以说，汤唯的团队对“文艺”的认识太呆板，时尚杂志对明星形象的命名和分类太单一，但当我们追溯原因的时候，未免会尴尬地发现，其实我们都不文艺，粗糙了好几十年，乍然分辨文艺和不文艺，首先想到的标志物还是香菇菜心和回锅肉。
周杰伦：虽然《江南Style》蛮好笑，但华语歌曲更厉害。不要被韩流追上，所有艺人要联合起来，不要再《江南Style》了。
这是个神曲的年代，但神曲与神曲之间也有不同。神曲《忐忑》沾染的是神经之气，咿咿呀呀之语新意十足；神曲《爱情买卖》《最炫民族风》依赖的是标准化的节奏感，让各种“神剪辑”版本流传网络；国际化路线的神曲《江南Style》更为复杂，不但有亚洲男性面孔打破一贯沉默式的刻板印象，也有反讽富人区夸张生活的狡黠幽默。不过考虑到“亚洲偶像（韩媒语）”，周杰伦在音乐颁奖典礼的上述发言实在没有必要，不是有句话叫做“与有荣焉”吗？
●黑刀（乐评人，星外星副总）
之前工作中曾邀请过韩国乐队参加音乐节，他们的技术水准和音乐意识都非常棒。就韩国流行音乐而言，他们的整体水准是在我们之上的。当然，那个鸟叔的那首神曲，确实够俗，值得网友们解构狂欢。
陆川工作室导演李静：既然选择站在阳光里，就没什么好隐瞒。我们的口碑维护团队是在12月1日紧急加入的，要不是遭遇之前的疯狂打压，何必出此下策，费力而不讨好。水军就是一把双刃剑，但我们恪守的底线是，绝不抹黑其他电影。
陆川工作室承认自己使用了水军，虽然自称有“底线”，对普通观众而言，则是破坏了他们容忍的下线。网络公关一事由来已久，豆瓣、时光网刷分更是常见，《王的盛宴》刷分一役过后，只怕大家不记得陆川如何“悲愤”，如何“痛苦”，只会把陆川打上“水军第一人”的标签。不管网络评分是否能影响票房，但只要观众一日对影片信息有需求，网络公关一日就不会消亡。
●图宾根木匠（影评人）
水军就是网络公关，其实是一种正常现象，任何媒介都有公关。水军可以推广物料，推广预告片，但刷分毫无疑问是违背职业道德的，但在现在这个混乱的时代，也只能降格要求他们可以刷分，但不要刷低其他电影的分。
成龙：之前他们欺负我的时候，我躲到美国，一下飞机就被人开枪。我得每天拿杆枪出去。一回到香港吃饭，二十几人围着我，拿着西瓜刀，我自己带一杆枪，衣服里还有两杆枪。我说你们欺人太甚，我已经一而再、再而三地躲你们。后来我是两杆枪、六个手榴弹对着他们。
做了大哥好多年，成龙不但没学会“闲坐常思己过，闲谈莫论人非”，反而“任我行、任我说”。上个月他接受《南方人物周刊》访问时，声称曾经在香港持枪面对黑社会的围攻，之后香港警方决定对这起“非法持有枪械”介入调查，他又马上自打耳光说是“发生在美国”。反正成龙乱讲话也不是一天两天的事儿了，记者们似乎都已经习惯了。其实也没必要把成龙满口跑火车的事情放在心上，虽然他喜欢把自己当“老大”，但我们着实没必要把他摆在那样的位置。
●柏小莲（娱评人）
成龙总是这么容易冲动，他在访谈中越是眉飞色舞，他的话就越是要打对折。他说high了的时候会讲自己从撒哈拉沙漠运一集装箱的沙子到香港，空运火山灰去香港。《十二生肖》的优秀票房，会把他所有这些真真假假一概抹掉。
●谭飞（影视策划人）
成龙根子上是一个商人，他在哪一个语境下会去讲迎合那个语境的话，而大陆的语境和香港的语境有时候是截然不同的，但他不乏真诚的一面。而且他从小是武行，所受的教育比较少，很多时候不知道哪些话该说哪些话不该说。
李云迪：（被问到性取向）我的看法是随自然的状态发展，因为每个人都有自己的选择权和感受。
在王力宏发布微博澄清自己是“异性恋”，义正词严地警告大家别“胡扯”的微博后，再去看李云迪接受《南都娱乐周刊》采访时所说的话时实在很凄凉。无论李云迪和王力宏的“宏迪恋”是否属实，起码当初两人是颇为享受这种暧昧不清、哥俩好，并满足一些“腐女”爱好的小日子的。只是一旦传统媒体介入后，这个本来模糊的话题立刻从隐秘的亚文化层面摇身变成了大众视野里仍背负偏见的三个字——同性恋。事情发展到这种地步，两人只能选择“澄清”。因为一个人是“大众偶像”，一个是“钢琴王子”，大众形象、既得利益可不是说抛掉就抛掉的。
●图宾根木匠（影评人）
水军就是网络公关，其实是一种正常现象，任何媒介都有公关。水军可以推广物料，推广预告片，但刷分毫无疑问是违背职业道德的，但在现在这个混乱的时代，也只能降格要求他们可以刷分，但不要刷低其他电影的分。
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