每个中国人都是在古诗词中慢慢成长的，小时候我们在“床前明月光，疑似地上霜”中开始接触古诗词；少年时我们在“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”中体会雄心壮志；长大后，我们在“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”中体会什么是情深似海；年华老去时，我们在“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”中喟叹青春流逝。



诗者，天地之心。古诗词最美的地方不在于它的韵律和平仄，而在于它的意境。从“古道西风瘦马”到“恰似一江春水向东流”，各种美丽的意象组成了美丽的意境。今天我们这篇文章要说的就是“风、花、雪、月”这四个意象。古诗词中写风、写花、写雪、写月的诗句很多。写风的有：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”；写花的有：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”；写雪的有：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”；写月的有：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。

但今天，我们要以这篇文章来看一看古代的四首奇诗：全诗写风却无一风字，全诗写花却无一花字，全诗写雪却无一雪字，全诗写月却无一月字。



1、写风无一风字

解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜——唐朝、李峤

李峤，20岁进士及第，他算是年少成名。他在群星璀璨的唐朝诗人中算不上著名，但是他这首小短诗却堪称经典之作。李峤的这首诗全诗写风，却没有一个风字，下笔之巧妙让人赞叹。

这是一首描写风的小诗，它是从动态上对风的一种诠释和理解。风是千变万化的，风时而肃杀，吹落三秋叶；风时而和煦，吹开二月花；风时而强悍，吹起千层浪，吹斜万竿竹。风与水的结合，可以是本诗中的“过江千尺浪”这种狂放，也可以是“风乍起，吹皱一池春水”这种温柔。

这首诗能让人看到风的力量。如果把诗题盖住，这首诗就是一则谜语，这是此诗的一大妙处。风是无形的，风又是实在的，我们看不到风，却能感受到风。秋风能扫尽落叶，春风能催开鲜花，风能激起千层浪，风能吹得万竹斜。看不见、摸不着、闻不到的“风”在作者笔下，变得形象生动，读后仿佛满纸是 飒飒的风声，似乎手可以捧、鼻可以闻、耳可以听。

2、写花无一花字

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏——宋朝、林逋

林逋是宋朝的一位奇才，他终生不仕不娶，一直奉行归隐田园，寄情山水的生活。他平生最爱养鹤种梅，终生与梅花、仙鹤为伴，并自称“以梅为妻，以鹤为子”。

这首组突出地写出梅花特有的姿态美和高洁的品性，以梅的品性比喻自己孤高幽逸的生活情趣。作者赋予梅花以人的品格，作者与梅花的关系达到了精神上的无间契合。

全诗没有出现一个花字，却把梅花的美丽、清幽描写的明丽动人。“众芳摇落独暄妍”，百花凋零，梅花独自凌寒盛开，品质高洁。



3、写雪无一雪字

悠悠飏飏，做尽轻模样。半夜萧萧窗外响，多在梅边竹上。

朱楼向晓帘开，六花片片飞来。无奈熏炉烟雾，腾腾扶上金钗——宋朝、孙道绚

孙道绚是一位优秀的女词人，也是一位善于煽情的高手。她的词作含蓄蕴藉、深微幽隐。情感细腻，韵味无穷。论其作品的艺术魅力和成就，真的是太值得我们去欣赏和学习了。在宋词这片群芳灿烂的园圃里，她将当之无愧地永远占据属于自己的一席之地。

雪自古以来就深受诗人的喜爱，东晋才女谢道韫的一句“未若柳絮因风起”，开启了咏雪的先河。本诗的开头两句堪称经典，“悠悠飏飏，做尽轻模样”，雪花飞舞在空中，飘飘洒洒，纤美无尘。后两句描写了诗人在雪夜静静地聆听着大雪压折梅树和竹枝的声音。下半阙把雪比作花，花似雪，雪如花，时隔几百载的岁月，一样的美丽。但是美丽的东西总是短暂的，转瞬即逝，“无奈熏炉烟雾”。



4、写月无一月字

寒光垂静夜，皓彩满重城。万国尽分照，谁家无此明。

古槐疏影薄，仙桂动秋声。独有长门里，峨眉对晓晴——唐朝、杜牧

杜牧素有经邦济世抱负，其诗关切朝政，指陈时弊，咏史诗往往以论史绝句的形式，借历史题材讽咏现实。抒情诗意境清新，韵味隽永。

古体诗豪健跌宕，高绝之中骨气透出遒劲;而近体诗却情致清爽。秀丽雅淡，与李商隐合称为“小李杜”，又有“小杜”别于杜甫。

杜牧的这首诗也堪称奇诗，全诗写月，却无一月字。自古以来，中国的诗人都对月亮情有独钟，也许是因为月光独特的质感，独特的清冷，独特的朦胧，也许是因为“月有阴晴圆缺”。今人不见古时月，今月曾经照古人。千年的月光下，照出了多少悲欢离合，又照出了多少美丽和朦胧。

杜牧的这首诗，主要以描写月光为主，“寒光垂静夜，皓彩满重城”，写出了月色洒满人间的静谧。“古槐疏影薄，仙桂动秋声”，月光洒下斑驳的光影，月亮上的仙桂伴着秋风婆娑摇曳。