未知来生相见否？
陌上逢却在少年。——题记
音乐是舞蹈的灵魂。
歌声是心灵的体现。
又到周末，裕翔园社区里又传出悦耳的歌声，歌舞团正在排练舞蹈。这是一首藏族的歌曲《蓝色天梦》，那欢快悠扬的节奏、男女和谐的二重唱，一下子把我吸引住了，禁不住驻足倾听。歌词大意是：
洁白的月亮飘着蔚蓝的梦
思念的人能从梦里走过来
与我一起倾听那首歌吗
朱红的墙外回荡流浪情歌
八廓的街风吹动着玛吉阿米
鲜花般脸庞照在我心窗
耳听仓央嘉措情歌
就像时光弹奏爱的絮语
望着月亮升起的山顶
真情的天堂永远不会枯黄
我不会唱歌，对舞蹈也是外行。作为一个文史工作者，我对歌词的内容并不陌生。歌词中提到的仓央嘉措、玛吉阿米，是西藏历史文化中的传奇人物，在藏族同胞中可以说是家喻户晓。歌词中提到的“那首歌”，就是指仓央嘉措写的诗歌，是具有历史故事的情歌。
我问正在练习歌舞的一位女士，你知道仓央嘉措的情歌吗？她摇了摇头笑着说，我们只是伴随着音乐旋律进行舞蹈，对歌词内容不是太清楚。
十年前，一位朋友从拉萨回来，送给我一本《仓央嘉措诗传》。我认真领略学习了一下，从而对仓央嘉措和他的情歌有了皮毛之解。
仓央嘉措是一位诗人，同时也是西藏的宗教领袖。他是六世达赖喇嘛（1683-1706），大约生活在清朝康熙年间，他的出生地位于西藏南部门隅纳拉山下宇松地区。在他十五岁的时候，也就是1697年（康熙36年），被当时的西藏摄政王第巴·桑结嘉措认定为五世达赖的转世灵童，同年在桑结嘉措的主持下于布达拉宫举行了坐床典礼。
仓央嘉措本是穷苦人出身，而且在民间生长到十五岁，因此入住在布达拉宫后，非常不习惯。那些年长的经师和第巴一直监督他学经修道，而他不愿意受这个拘束，经常走出庭院散心。仓央嘉措来自藏南地区，那里的人信奉红教，他的父母也信奉红教，红教是藏传佛教中的宁玛派，信者头戴红帽，故名。红教教规并不禁止僧侣娶妻生子，而当时的拉萨地区则信奉黄教，黄教则严禁僧侣接近女色，更不能结婚成家。对于繁文缛节的种种清规戒律，仓央嘉措既难以适应，又不愿遵守，甚至不愿受戒。
仓央嘉措虽有达赖喇嘛之名，但因年纪较轻，对政务管理不感兴趣，也就不怎么管事，大权都掌握在摄政王桑结嘉措手里，达赖喇嘛在某种程度上就是个摆设。生活上遭到禁锢，政治上受人摆布，仓央嘉措内心抑郁，所以他就吟诗唱歌来抒发自己的心声，这既出于他对自由与爱情的向往，也是他对强加的戒律和权谋的故意反叛。他在诗歌中写道：
住进布达拉宫，
我是雪域最大的王。
流浪在拉萨街头，
我是世间最美的情郎。
据民间传说，他到了晚上就从宫中溜出，化名达桑旺波，以贵族公子的身份，出入于拉萨街头的酒家、民居。甚至发展到后来，身穿绸缎便装，手戴戒指，头蓄长发，醉心于歌舞游宴，夜宿于宫外女子之家。这样，他在拉萨街头遇到了玛吉阿米。
《蓝色天梦》中有一句歌词：“八廓的街风吹动着玛吉阿米”。去过拉萨的人都知道，在八廓街有一座二层黄色建筑叫“玛吉阿米餐厅”，体现了中国西藏、印度、尼泊尔等国风情，许多人都去用餐或者参观。玛吉阿米这个名字，出自六世达赖喇叭仓央嘉措的情诗，相传是仓央嘉措情人的名字。而当年仓央嘉措与玛吉阿米幽会的地方，正是八廓街东南角上的那个土黄色藏式酒馆。
民间有一个故事说，大约在几百年前的某个星月之下，坐落在古城拉萨八廓街东南角的一幢藏式酒馆里，来了一位神秘人。他看似普通，却是一个不寻常的人。恰巧这时一位月亮般纯美的少女也不期而至，她那美丽的容颜和深情深深地印在了这位神秘人的心里和梦里。从此，他常常光顾这家酒馆，期待着与这位月亮姑娘的重逢。遗憾的是，这位月亮少女再也没有出现过。那位神秘人物为追忆月亮少女而写下了这首脍炙人口的诗句:
曾虑多情损梵行，
入山又恐别倾城。
世间安得双全法，
不负如来不负卿!
仓央嘉措诗中的藏文“玛吉阿米”直译为“未生娘”。“玛吉”为未生或未染，可解读为圣洁、无暇、纯真；“阿米”是“阿妈”的介词形式，原意为母亲。在藏族人的审美观中，母亲是女性美的化身，母亲身上浓缩了女人内外在所有的美。因此“玛吉阿米”的全意是：圣洁的母亲、纯洁的少女、未嫁的姑娘或可引申为美丽的遗梦。这种解释紧紧扣住了情歌本身的主题，也凝聚了整个《仓央嘉措情歌》的主题思想，不仅如此，这段情歌还引出一个更为重要的内容---八廓街上的黄房子。
仓央嘉措是西藏最具代表的民歌诗人，写了很多细腻真挚的诗歌，其中最为经典的是拉萨藏文木刻版《仓央嘉措情歌》。其中不乏大家耳熟能详的诗句，比如：
第一最好是不相见，
如此便可不至相恋；
第二最好是不相识，
如此便可不用相思。
《仓央嘉措情歌》是后人从第六世达赖喇嘛仓央嘉措创作的诗歌中，选出六十六首代表作所编纂而成。《仓央嘉措情歌》多取比兴，直抒胸怀，自然流畅，通俗易懂，为藏族诗歌创作开拓了新的诗风。它不仅在西藏文学史上享有盛誉，而且在世界诗坛上也声誉大振。有人说他的贡献，就是将文艺从矫情的阳春白雪放归到朴素自然，将少数人享用的所谓高贵艺术归还给了自由创作的民间。许多诗人演绎了他的诗作，比如“那一天、那一月、那一年”，还有许多歌手根据仓央嘉措的诗歌，改编成歌曲演唱。
因为当时西藏上层贵族之间与蒙古贵族和清王朝之间的斗争，六世达赖喇嘛仓央嘉措受到了政敌的攻击，他被康熙皇帝诏命进京，在进京的路上，不幸于1706年英年早逝于青海湖畔（一说隐遁在阿拉善去世），但他留下的情歌成为不朽的诗篇。情歌写出了人的内心矛盾和对现实生活的理想，突破了宗教对人性的束缚，大胆地向传统势力挑战，表现了诗人巨大的勇气。这些作品不但思想内容是积极进步的，而且具有很高的艺术技巧。穿越了时空、穿越了种族，作为珍贵的世界文化遗产，已经深深融入各族人民的心中。
仓央嘉措是一个特殊的人物，诗人和喇嘛的双重身份，后世对他的评价褒贬不一。史书关于他的记载不多，民间的传说倒是丰富多彩。人们在说到仓央嘉措的时候，很少有人把他和达赖喇嘛联系起来，甚至好多人不知道他是六世达赖喇嘛；当说到达赖喇嘛的时候，十几个达赖喇嘛的名字可能都不清楚，但仓央嘉措的名字似乎大家都知道。这就是仓央嘉措的人性，这就是诗歌艺术的生命。
如今仓央嘉措的身世遭际已经广为人知，他的情诗被译成20多种文字传遍了全世界，至今仍不乏新的译作出现。仅仅是近百年间的汉语翻译，就有许多不同的版本：有民歌体的，有五言、七言体的，有现代新诗的。由派生而影响，这些诗作同样给当代画家、音乐家提供着不竭的灵感和创作资源。特别是经由当代优秀作曲家和歌手倾情打造的仓氏情歌格外的具有魅力，目前唱红大江南北的《蓝色天梦》就是其中的一首经典歌曲，这首歌既是对仓央嘉措传奇人生的诠释，又是对仓央嘉措情歌文化的弘扬。
今天，我们走在广场街头、漫步在社区公园，看着翩翩起舞的男女，听着那悦耳动听的音乐，倘佯在民族团结的大家庭里，真的能感受到仓央嘉措情歌的艺术魅力。
作者简介
岩石，二级巡视员，历史文化学者，大学客座教授，中国历史唯物主义学会理事。