徐文静最近获评省级传承人。 张可 摄

徐文静的作品。

毛竹表皮的厚度只有0.1毫米，相当于一张办公用纸。在徐文静眼中，却是个“宽阔”空间。手中刻刀在其中跳跃，可以演绎名家书法，再现花鸟鱼虫的灵动，甚至表现云雾山水的朦胧。这是各类竹刻中，技、艺至高的“留青竹刻”，可上溯唐代。日前她从常州来到南京，展示“刀功”。今后在南博非遗馆的“大师工坊”，徐家的竹刻大师们，也将轮流到场献艺。通讯员王美诗 记者 张可

用刀细致

父女3人3年完成《道德经》

所谓“留青”，就是留下竹子的表皮。刀锋只能施加在皮上，竹茎纤维作为画面的“背景”，必须丝毫不差。稍越过雷池一步，则前功尽弃。这种竹雕还力求“一刀到位”，从线条的完整、流畅，到整幅画面的神韵，均取决于此。“如果力道中断，两刀刻一条线，就明显凌乱。”徐文静说，竹子忠实地外现雕刻者的水平，不会遮掩任何瑕疵。

南京博物院非遗馆的一间“大师工坊”，现在用作留青竹刻的展示厅。主打的“巨作”，则是徐文静与父亲、妹妹，合力雕成的全篇赵孟頫小楷版《道德经》。他们把竹料裁剪成上百个竹简，又找来这位元初大家的原作，拓于竹简上，再细细用刀。这一项工作比一般人的想像都要难得多，字字珠玑，父女三人花了三年的时间才得以完工。竹简铺满整个展墙，远观恢弘，近看精致，让人叹为观止。

“留青竹刻”的山水、人物、花鸟、书法，都是先在竹上作画，再依照画面雕刻。最绝的是，表现山水、花鸟作品中的深浅过渡，也得在竹子皮0.1毫米的范围内，刻成不同的薄厚。“原作中，颜色越深部分，就得刻得少，留得厚，这与绘画用墨恰好相反。”展示的作品中，山水间的云雾浓淡、小鸟的羽毛疏密，栩栩如生。

好料难寻

群山踏遍，可用只有1/10

留青竹刻对竹料的要求，如同对雕刻者一样严格。“虽然是普通的毛竹，但要饱满，竹节长度足够，表面圆整光滑，不能有太多棱纹。”徐文静说，最重要的是，必须在山上的背阴面选材。“阳面长时间光照，一根竹子颜色深浅不同，不能用。”（扬子晚报）